一个角色是怎么无中生有出来的

角色设计，是商业艺术设计师所熟悉的技能之一。而作为老师，我们需要在教给学生理论知识后，带领学生亲身实践，并在实践的过程中，通过“望、闻、问、切”等一系列操作，给与合适的指导建议，让角色设定变得更加完美。

偷偷分享一则神秘火星老师的作业修改日志，火星同学们的能力水平，就是在这样日常反复进行的作图、指导、修改中，一路突飞猛进的。

总是有同学问我，为什么自己画出来的角色不精致，看上去总是很单调，却又不敢画多，不然就显得很繁琐还缺少设计感。那么，我们怎样才能让自己画出来的角色既精致又有设计感呢？

这里分享许同学的IP角色设计作品的蜕变过程，同时把指导中同学经常出现的问题总结如下，希望能给大家一些启发。

要有文字设定

设计角色的前提是要有角色设定：TA是个什么样的人？或者什么样的动物？都有什么特点？

这个设定，建议越详细越好，大到性别头身比，小到妆容和配饰等。

下图是许同学对自己要设计的IP角色设定，还是比较清晰的。

然后，我们才能根据这个角色设定来设计角色的外表。

设计外表

角色的外表，是重要的信息传递的“枢纽”。这里的外表涵盖发型、表情、妆容、服装、身材等等。外表可以在最短的时间，传递这个角色的性格特征。

下图是许同学按照设定绘制的角色设计草图们：

许同学还是很乖巧的~我说多出几个方案，真的画了不止一个呢。

方案修改

方案虽多，可是除了“女孩”这个特征我看出来了，其他的性格并没有得到很好的呈现。

于是我重新让许同学反观自己的角色设定，并提醒她未体现的点。

再结合角色，选择更符合其性格特征的身体，适当调整五官位置和上下半身的比例，适当添加服装和配饰细节，增强角色设计的层次感和精致感。

经过一天的改进和沟通后，许同学的进化版精草就出现啦！

可以看到，对比第一版来说，整体设计感和细节感已经好了很多啦。

色彩表现

在接下来的勾线上色环节，我们又发现了新的问题。

可以看出，她勾线很好，规范干净。颜色在对比色的选择也很好~

但是！在颜色的饱和度表现上还是有些不舒服，另外上下颜色的呼应性上也不够，留白偏多，对比色虽抢眼但表现略粗暴。

总结来说，就是颜色表现偏粗暴，主辅关系不清晰。

不管是同一色还是相邻色还是对比色，颜色都要舒服耐看，颜色之间最好的关系是“你中有我、我中有你”。

又经过一天的改进和沟通后，许同学的进化版色稿就出现啦。

以及其他同一色和相邻色的色稿练习图：

可以看到，新上色稿的颜色之间主辅分明，色相虽然用的不算多，但互相呼应点缀，颜色呈现很丰富，在明度和饱和度的变化控制上也很舒服。

总之：好的IP形象是有个性的，有温度的，有灵魂的。具备一定的设计感和精致感，同时又能被大众所接受，产生其相应的商业价值，那就是极好的。

大家也看到了，从无到有设计一版“符合商用要求”的角色设定图，其实流程并不难，难度在于如何快速、高效进行有效提升。这时候，老师的作用就非常关键啦！这也是火星推崇无微不至的“陪伴式学习服务”的价值所在。

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